Le Château d’Anet

C'est en 1547 que Diane de Poitiers fit commencer la construction du château d'Anet. Cinq années devaient suffire à l'achèvement des travaux que dirigea le célèbre architecte Philibert de l'Orme. En 1566, Diane de Poitiers mourait à Anet. Selon son désir, et pour abriter son tombeau, magnifique œuvre de Pierre Bontemps, sa fille Louise de Brézé, Duchesse d'Aumale fit élever près du Château une chapelle funéraire qui vient d'être restaurée.

Au XVII° siècle, le château appartint aux Ducs de Vendôme qui y apportèrent de profonds remaniements : l'escalier d'honneur fut construit en 1680 ainsi que le Pavillon du Gouvernement. Le canal fut creusé à cette époque sur des plans de Le Notre. Au XVIII° siècle, la Duchesse du Maine, puis le Duc de Penthièvre y menèrent grand train.

La révolution et les années qui suivirent, faillirent amener l'anéantissement du château. Confisqué, vendu comme bien national, il fut d'abord mis à sac, puis les démolisseurs s'attaquèrent à l'édifice ; le corps du logis central et l'aile droite furent détruits.

A partir de 1840, commence l'ère des restaurations. Cinq générations de propriétaires appartenant à la même famille ont réussi avec goût et patience, à rendre à ce beau domaine, un des joyaux de l'architecture française, une part de sa splendeur d'autrefois.

La Chapelle Royale Saint-Louis

Mausolée du Roi Louis Philippe

Aux confins de trois régions, l’Ile de France, la Beauce et la Normandie, le site de Dreux occupe une place stratégique où fût bâti un château aux premiers temps du Moyen-âge. Ses vestiges témoignent du caractère imposant de la forteresse. Dans cette enceinte fût édifié au XII° siècle une grande collégiale romane qui après la Révolution céda la place à une nouvelle chapelle édifiée à la demande de la duchesse d’Orléans, fille du duc de Penthièvre. A sa mort en 1821, son fils, Louis-Philippe, duc d’Orléans puis Roi des Français, ajouta au premier édifice de style néoclassique un ensemble néogothique.

La Chapelle recueille ainsi les sépultures de la famille d’Orléans, le mausolée du Roi Louis-Philippe et conserve un ensemble de gisants constituant une exceptionnelle collection de sculptures funéraires. L’édifice constitue un bel exemple d’architecture du XIX° siècle auquel les vitraux de Sèvres apportent un éclat particulier. Tous ces éléments nés du talent des plus grands artistes du XIX° siècle font de la Chapelle royale un témoin privilégié de son temps.

Lien vers le site officiel du Château d'Anet 

Lien Wikipédia - Le Château d'Anet

Lien vers le site de la Chapelle Royale Saint-Louis 

Lien Wikipédia - La Chapelle Royale Saint-Louis

Lien Wikipédia - Dreux

Entre le Bassin de la Villette et le Parc de la Bergère, à la découverte du canal de l’Ourcq, avec franchissement de l’écluse de Flandres.

Le “Nord Est Parisien” est actuellement en pleine mutation. Il est donc très intéressant de pouvoir observer, grâce aux points de vue uniques qu’offre le bateau, les profonds changements en cours.

Vous embarquez sur le Bassin de la Villette, ancien port devenu un bassin aux eaux calmes avec ses canoës et kayaks, et où vous pourrez admirer la Rotonde de Ledoux, magnifique exemple d’architecture néo-classique.

Le bateau franchit ensuite l’étonnant pont-levant de la rue de Crimée et traverse le Rond point des Canaux pour pénétrer sur le Canal de l’Ourcq. Là commence la traversée du Parc de la Villette où vous découvrez le Zénith, le sous-marin L’Argonaute, La Géode, la Cité des Sciences et de l’industrie, la Grande Halle, les Jardins à thème ...

Puis le bateau longe les Grands Moulins de Pantin, à l’architecture impressionnante, dont l’activité a cessé en 2000 et qui ont été transformés en bureaux, la Mairie de Pantin, le centre National de la Danse, la Maison de l’Environnement et la Cité de la Terre à Bobigny.

Une fois arrivé au rond point des canaux, le bateau s’engage en direction de l’écluse de Flandre, la plus impressionnante de Paris !

Le Canal de l’Ourcq riche en histoire avait pour but d’apporter du bois de chauffage et de l’eau potable à Paris.

II assure encore un important rôle de transport de marchandises sur le réseau à grand gabarit d’une longueur de 10 kms sans écluses et continue d’évoluer pour s’adapter aux besoins de l’hydraulique, du transport et du tourisme fluvial.

Wikipédia - Le Canal de l'Ourcq

Houlgate est une agréable station balnéaire Normande, sur la Côte Fleurie, à 2h de l’Ile de France par autoroute.

Houlgate, fût parmi les premiers sites balnéaires de la côte normande, grâce à la beauté de sa plage de sable fin, entourée de collines.

Dès 1851, quelques habitants de Caen vinrent prendre des bains de mer près de Beuzeval, petit village de pêcheurs implanté sur la rive gauche du Drochon, minuscule cours d’eau coupant la ligne des collines dans sa partie occidentale. De rares parisiens venus partager avec eux les bienfaits de l’air marin, louaient des chambres chez l’habitant. Le développement du chemin de fer mettant la côte à portée de la capitale (six heures), la mode des bains de mer connaît alors un essor prodigieux.

Une station balnéaire comme nulle autre. Le charme, la tranquillité et la qualité de vie de Houlgate en font une station balnéaire conviviale et familiale à dimension humaine. Nichée dans un écrin de verdure, Houlgate est propice à créer des instants magiques qui laisseront une empreinte indélébile dans la mémoire de ses villégiateurs.

Une histoire remarquable. Le passé historique médiéval de Houlgate se retrouve dans la Cascade, la maison des Pêcheurs, le Moulin Landry, la colonne Guillaume le Conquérant ...

Un patrimoine balnéaire préservé. Son patrimoine balnéaire brille dans la station grâce à ses 300 villas préservées, les deux anciens grand-hôtels et le casino. L’église Saint-Aubin et le temple protestant témoignent d’une cohabitation entre les deux religions depuis presque 150 ans. Une richesse architecturale incomparable.

Un cadre naturel unique. Des chemins de randonnées et des panoramas à couper le souffle tout autour de la station et bien sûr les Falaises des Vaches Noires (site archéologique et environnemental classé) présentant des aspects et des paysages si exceptionnels qu’elles donnent à la station une envergure internationale !

Découvrir Houlgate 

Promenade-découverte au cœur de 2 villages du 15^ème arrondissement.

Un petit tour dans les anciennes communes de Grenelle et Vaugirard,

pour découvrir les ateliers d’artistes et les coins de verdure

qui ont su résister à la fièvre constructrice et immobilière

de l’un des plus vastes arrondissements de la capitale.

Grenelle & Vaugirard, 2 anciennes communes françaises du département de la Seine entièrement annexées en 1860 par Paris. Elles forment depuis un quartier parisien du 15^ème arrondissement.

Aujourd’hui, une partie du quartier est occupée par le nouveau quartier de Beaugrenelle, construit dans les années 70. Une autre partie du quartier est occupée par le nœud commerçant autour de la rue des Entrepreneurs et de la rue du Commerce.

Vaugirard apparaît au 13^ème siècle avec les Bénédictins de Saint-Germain-des-Prés qui défrichèrent et y apportèrent la prospérité. Des habitants s'étaient rapprochés des terres cultivées par les moines. En mémoire de l'abbé Gérard de Moret, prieur de l'abbaye de Saint-Germain-des-Prés sous Saint Louis, cet endroit jusqu'alors dénommé vallée des étables devient le val Gérard puis Vaugirard. La première église fut érigée en 1342, elle était dédiée à Notre-Dame. Elle se trouvait à l'emplacement de la place Henri Rollet. Il resta un village paisible jusqu'à la Révolution, consacré au maraîchage et aux carrières (pierre, sable et glaisière avec la célèbre "terre de Vaugirard"). En 1790, les citoyens de Vaugirard furent les premiers parisiens à élire (spontanément) une municipalité. L'ancienne rue principale du village de Vaugirard a donné son nom à la rue de Vaugirard, la plus longue de Paris et qui s'étend du 15^ème au 6^ème arrondissement, et sa mairie a cédé la place à la mairie du 15^e arrondissement de Paris. En 1825, Vaugirard compte 6500 habitants. En 1830, Grenelle fait sécession de la commune de Vaugirard. En 1860, elle est avec celle de Grenelle, l'une des quatre communes entièrement annexées par Paris et a été incorporée pour l'essentiel au sein du 15^ème arrondissement de la capitale.

Grenelle, basse plaine inondable, dépendant de Vanves, territoire de chasse et de cultures maraîchères que rien ne distingua jusqu'au 18^ème siècle où le château et la ferme de Grenelle furent absorbés par l'Ecole Militaire. Industrialisé dès le début du 19^ème, Grenelle prit la première place dans l'économie régionale et dans la rénovation contemporaine. Le quartier se situe dans la plaine de Grenelle, qui s'étend des actuels Invalides jusqu'aux anciens terrains marécageux de Javel en bordure de Seine à l'ouest, et à l'actuelle périphérie sud-ouest de Paris. La terre de la plaine est difficile pour l'agriculture, ce qui explique pourquoi l'endroit fut longtemps très parsèment peuplé malgré la proximité de Paris. Le nom vient du latin Garanella, qui signifie « petite garenne », donné à la plaine. Peu à peu le nom de Garanella devint Guarnelles, puis Garnelles avant de prendre son nom actuel. La commune de Grenelle n'exista en tant que telle que de 1830 à 1860. L'ancienne mairie construite en 1848 existe encore, place du Commerce.

Wikipédia - Quartier de Grenelle

Wikipédia - Histoire du 15ème arrondissement 

Cabaret « Chez Michou »

Des soirées inoubliables

Si vous aviez mille et une nuits pour vous offrir toutes les joies, tous les plaisirs de la vie, il faudrait absolument en passer une chez MICHOU ... L'amitié est la plus belle des habitudes, MICHOU peut se vanter d'avoir sous ses lustres la plus chaleureuse, la plus spirituelle équipe d’habitués de la capitale ... Je suis surpris de constater qu'après cinquante soirées chez MICHOU, je ne suis pas encore arrivé à m'en lasser.

Le rire est à l'homme d'aujourd'hui une nourriture indispensable. Faut-il encore savoir le choisir, qu'il ne soit ni vulgaire, ni facile... et si vos nuits blanches ont besoin d'un peu de couleurs venez chez MICHOU.

Bernard DIMEY, Montmartrois, auteur-parolier, Mon truc en plume, Syracuse, …

Chez Michou

Wikipédia - Michou

Sous le haut patronage de Madame Carla Bruni-Sarkozy.

Exposition Yves Saint Laurent

La Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent et le Petit Palais, Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris, présentent la première rétrospective sur l'œuvre d'Yves Saint Laurent. Plus de 300 modèles de haute couture et prêt-à-porter sont exposés depuis les débuts du couturier chez Dior en 1958, avec la fameuse collection "Trapèze", jusqu'à la splendeur des robes du soir de 2002.

De nombreuses photographies et films illustrent le contexte historique, la construction du style Yves Saint Laurent et les fondements de son œuvre.

En 40 ans de création, Yves Saint Laurent a révolutionné la garde-robe de la femme en empruntant au vestiaire masculin le smoking, le tailleur pantalon et la saharienne pour en vêtir les femmes : il fit ainsi passer les attributs du pouvoir d'un sexe à l'autre.

S'inspirant de la rue (collection scandale 1971), de ses voyages imaginaires (Russie, Chine, Inde, Espagne, Japon, Afrique et Maroc) et de son dialogue avec l'Art (Mondrian, Picasso, Matisse, Van Gogh), Yves Saint Laurent n'a cessé "de faire de la mode une fête".

UNE MODERNITE INTEMPORELLE

En 1961 Yves Saint Laurent décide de créer sa maison de couture. Voilà bientôt un peu moins de cinquante ans, le 29 janvier 1962 qu’Yves Saint Laurent révèle sa première collection haute couture. A 26 ans, il crée un choc culturel en présentant en ouverture de son premier défilé haute couture, un ensemble caban pantalon directement inspiré de la veste du marin pêcheur. Tout un manifeste !

A l’occasion de cette rétrospective, 300 créations haute couture et 7 de prêt-à-porter ont été choisies pour illustrer son parcours créatif qui révolutionna la mode pendant plus de quarante ans.

Au-delà de cet hommage à l’un des plus grands créateurs de mode du 20^ème siècle, cette exposition montre la modernité intemporelle du style d’Yves Saint Laurent qui disait de son métier :

"J'ai toujours placé au-dessus de tout le respect de ce métier, qui n'est pas tout à fait un art mais qui a besoin d'un artiste pour exister."

 Wikipédia - Yves Saint-Laurent

   
Le vernissage de l'Exposition Saint-Laurent   

  
L'Exposition Saint-Laurent au Petit Palais

CORINNE TOUZET

JEAN-LUC

REICHMANN

PERSONNE

n’est

PARFAIT

de SIMON WILLIAMS

mise en scène par

ALAIN SACHS

Un pauvre statisticien abandonné par sa femme, élevant seul leur adolescente de fille, ayant en pension son vieux filou de père, écrit à ses heures perdues et en cachette, des romans de gare en espérant se faire publier un jour et arrondir ses fins de mois… Après avoir envoyé bon nombre de manuscrits restés sans réponse, la chance lui sourit. Son roman est sélectionné par une maison d’édition ! Mais l’ayant signé d’un pseudonyme féminin pour satisfaire les critères impératifs du concours, cette chance vire rapidement au cauchemar quand l’éditrice exige de le/la rencontrer. Et le voilà contraint de se travestir en une vieille dame fantasque pour pouvoir signer les contrats… C’était sans compter que l’éditrice serait aussi charmante et qu’il en tomberait immédiatement amoureux devant les yeux ahuris de sa fille et de son père qui vont, bien sûr, mettre leur grain de sel…

Il y a dans cette comédie romantique, une légèreté, une fantaisie, et un charme qui nous font fondre de tendresse pour ces quatre personnages remplis d’humanité joyeuse et rassurante.

Wikipédia - Corinne Touzet

Wikipédia - Jean-Luc Reichmann

Orléans, Ville d’Art et d’Histoire

Capitale de la Région Centre, en bordure de Loire, mais aussi proche de la Beauce, de la Sologne et de la Forêt d'Orléans, Orléans se situe à une heure de Paris. Libérée par Jeanne d'Arc en 1429, héroïne qu'elle commémore chaque année lors de fêtes tradition.

Orléans la superbe se niche dans une boucle de la Loire,

intime et vivante à la fois avec ses quartiers anciens,

ses façades Renaissance, ses hôtels particuliers, ses collections d'art

et ses parcs d'agrément aux somptueuses floraisons.

L’Hôtel Groslot – Jacques Groslot fit construire à la Renaissance cette maison qui, après la Révolution, devint l'Hôtel de Ville. Pour mieux répondre à ses nouvelles fonctions, l'hôtel fit alors l'objet de profonds remaniements, notamment l'ajout de deux ailes. La statue de Jeanne d'Arc qui orne son perron date, quant à elle, du milieu du 19^ème siècle. Elle est l'œuvre de la princesse Marie d'Orléans. Des pièces remarquables. La décoration intérieure, réalisée entre 1850 et 1854, est signée Albert Delton. Elle est de style gothique "troubadour", style dont l'architecte Viollet-Le-Duc s'était fait le champion. Ses salons s'enorgueillissent de plusieurs pièces remarquables : un coffre en bois offert par Louis XI aux chanoines de Saint-Aignan, un autre datant du 16^ème siècle, ainsi que divers tableaux dont l'un, ouvre de Dupuy, relate la mort du roi François II en ces lieux.

La Cathédrale Sainte-Croix – En 1278, l’ancien édifice s'écroula en partie, il fut décidé d'élever une nouvelle cathédrale. Sa construction, de style gothique, s'étendit sur environ deux siècles. Les guerres de Religion eurent presque entièrement raison de lui : en 1568 les huguenots firent sauter les piliers de la croisée, entraînant la ruine du transept. L'Etat finance la reconstruction. Henri IV, en compagnie de Marie de Médicis, inaugura le chantier le 18 avril 1601. Les premiers travaux portèrent sur l'achèvement du chœur, pour lequel les chapelles médiévales qui n'avaient pas été détruites servirent de modèle. Il fallut en revanche imaginer à nouveau la voûte, puisqu'il n'en subsistait rien. Les architectes s'inspirèrent de celle de Notre-Dame de Cléry, toute proche d'Orléans. Les façades du transept furent construites entre 1627 et 1680. Louis XIV qui régnait alors sur la France « laisse sa patte ». Pour lui rendre hommage, un soleil à son effigie fut d'ailleurs ajouté aux rosaces du transept, accompagné de sa devise "Nec pluribus impar" (au-dessus de tous). À partir de 1702, l'architecte Jacques V Gabriel confia au sculpteur Jules Degoullons la réalisation des stalles et lambris du chœur. L'inauguration officielle du portail de la cathédrale eut lieu le 8 mai 1829, à l'occasion du quatrième centenaire de la délivrance d'Orléans par Jeanne d'Arc.

Les Quartiers – Malgré les destructions de la seconde guerre mondiale, Orléans est composée de quartiers dont l'unité architecturale étonne, depuis le vieil Orléans jusqu'aux artères percées du 18^ème au 20^ème siècle. Le cœur d'Orléans a été entièrement réhabilité, donnant au centre un visage plus animé et attractif.

Parc Floral de la Source 

C’est en 1963, dans le cadre de la création du quartier de La Source conçu sur le modèle des villes nouvelles par l’architecte Louis Arretche, que le Parc Floral voit le jour. Localisé le long de la Vallée de la Loire, inscrite depuis novembre 2000 au patrimoine mondial de l’UNESCO, il est alors le poumon vert de ce territoire fraîchement urbanisé qui se réclame "cité pilote du 21ème siècle".

Né d’un projet précurseur et ambitieux, le Parc Floral qui est simultanément lieu de contemplation, de préservation mais aussi d’expérimentations évolue constamment pour rester en phase avec son temps. Son histoire, perpétuellement inachevée, s’écrit chaque jour. C’est ce qui confère à ce lieu son caractère unique. Sa spécificité naît de la conjugaison harmonieuse d’éléments plus anciens et d’autres de conception récente. 35 hectares de nature pour le plaisir des passionnés de jardin et des promeneurs.

Le Parc Floral de la Source, qui épouse la forme d’un site naturel, est composé d’espaces où se juxtaposent les mondes végétal, minéral et animal. Sa situation géographique singulière, à la lisière entre le coteau de Sologne et la plaine du Val de Loire, donne à son paysage un relief particulier. En son centre, après un parcours souterrain de plusieurs kilomètres, émerge la source du Loiret.

Au rythme des saisons se succèdent les floraisons, d’abord dans les sous-bois puis dans les jardins ou le long des allées, renouvelant ainsi continuellement la physionomie du domaine. Tout au long de l’année le Parc Floral de la Source s’offre à vous. Dans ce havre de paix à choix multiples, vous pouvez passer quelques heures ou la journée.

Afin de profiter de nouvelles perspectives sur les arbres et les jardins, nous vous invitons à quitter les allées au profit des sentiers et à traverser les pelouses. Flânez au gré de vos envies dans le jardin de la source, la roseraie du miroir, la serre aux papillons, le jardin d’iris ou le jardin de dahlias … Explorez le jardin de rocaille et ses prairies fleuries. Suivez les parcours saisonniers ou thématiques à la découverte des plantes venues d’ailleurs, du patrimoine hydraulique du Parc Floral ou de la faune sauvage qui habite les lieux.

Aujourd’hui, le Parc Floral de la Source s’inscrit dans une démarche de restauration, de préservation et de bonnes pratiques de l’environnement. Un endroit à fréquenter seul ou à découvrir en famille et entre amis. Ce parc paysager ponctué de jardins où sont mis en scène végétaux ou animaux propose une infinie variété de niveaux de lecture et de plaisirs. Ludique, botanique, artistique, thématique, didactique, esthétique, biologique…

Nombreux Jardins, Serre aux Papillons, Volière, Ménagerie, …

Le Parc Floral de la Source

Wikipédia - La Cathédrale d'Orléans 

RUEIL-MALMAISON

sur les traces de JOSEPHINE & BONAPARTE

CHATEAU DE LA MALMAISON

Aménagé entre 1800 et 1802 par les architectes Percier et Fontaine à partir d'une vieille demeure du XVIIème siècle, le Château de Malmaison acquis par Joséphine de Beauharnais qui recherchait une terre aux environs de Paris, est un exemple unique de style consulaire. Elégant et raffiné, d'esprit encore très proche de celui du XVIIIème siècle, le décor intérieur n'a rien de l'emphase que prendra plus tard le style Empire.

Le Musée National du Château de Malmaison fait pénétrer le visiteur dans l'intimité de Bonaparte et de Joséphine. La fascination exercée par ce musée provient de son atmosphère et du caractère d'authenticité qu'il a conservé.

Il fut habité sous le Consulat par Joséphine et Bonaparte. De 1800 à 1802, il fut ainsi, avec le palais des Tuileries, le siège du gouvernement de la France. Se succédaient alors réunions de travail, réceptions officielles ou privées, concerts, bals et jeux champêtres.

Après son divorce, en 1809, Joséphine a continué de vivre dans cette demeure où elle a apposé la marque de sa personnalité. Nombre d'œuvres d'art ont pu reprendre leur place. On voit toujours au premier étage la chambre dans laquelle Joséphine s'est éteinte le 29 mai 1814.

CHATEAU DE LA PETITE MALMAISON

Joséphine fit construire le domaine de la Petite Malmaison en 1805, par l’architecte Berthault. Entourée d’arbres centenaires, La Petite Malmaison garde l’attrait des maisons animées et le charme d’une maison particulière.

L’Impératrice s’attacha de tout son cœur à l’embellissement et à la décoration de cette Petite Malmaison, notamment, en transformant une partie de la bâtisse en grande serre chaude dans le but d’y faire pousser des plantes tropicales et extrêmement rares. Pour cela, elle fit appel à des artistes de renom tels que le marbrier Gilet et l’ébéniste Jacob Desmalter. Son aquarelliste botaniste P.J. Redouté y créa ses plus belles roses.

Aujourd’hui, demeure privée, la Petite Malmaison a su conserver son charme d’antan et évoque beaucoup le souvenir de l’Impératrice botaniste passionnée.

Le Site du Château de Malmaison

Wikipédia - Le Château de Malmaison

Le Château de la Petite Malmaison

Résultat d'un pari entre Marie-Antoinette

et le Comte d'Artois, qui avait acquis le domaine en 1775,

cette bagatelle surgit miraculeusement de terre

en soixante-quatre jours !

Vous serez charmés par le doux murmure de l'eau, qui accompagne vos pas, dans la partie paysagère du parc. Le décor est si parfaitement romantique, qu'il en devient presque irréel. Petits ponts, rochers, grottes, miroirs d'eau et cascades artificielles sillonnent sous le couvert boisé d'arbres gigantesques. Un peu plus loin, vers le Nord, un araucaria du Chili mérite tout votre respect … ce conifère peuplait déjà nos continents il y a 150 millions d'années ! Un hêtre pleureur de seulement 140 ans balance délicatement ses branches vers le bassin des Nymphéas, émaillé de lotus et de nénuphars.

Vous découvrirez une pagode de style chinois datant du 19^ème siècle. Le parc est ponctué de petits jardins regroupant les fleurs par espèces : le jardin des iris, le jardin des plantes vivaces, le jardin des Présentateurs, où ont lieu des expositions horticoles. Il abrite également un potager et une jolie collection de clématites.

Ne soyez pas étonné d'y croiser ça et là des paons se pavanant sans être gênés par votre présence. Ils aiment être admirés et choisissent les espaces dégagés. Face à l'orangerie, un magnifique parterre fleuri aux couleurs chatoyantes, préparent vos yeux à l'éclat incomparable des rosiers de Bagatelle, plus de 1 200 variétés. Magnifique roseraie, l’une des plus vastes et ancienne du pays.

En 1775, Charles, comte d'Artois, frère de Louis XVI, acquiert un petit château construit vers 1720 dans le bois de Boulogne et qui avait été un lieu de libertinage bien connu, d'où le surnom qui lui avait été donné. En effet, le mot « bagatelle » désigne au 18^ème siècle une chose frivole ou de peu de prix, ou la galanterie. Il paria avec Marie-Antoinette qu'il ferait reconstruire le château en deux mois. Commencé le 21 septembre 1777, le chantier fut achevé à temps pour l'inauguration le 26 novembre.

Le parc fut conçu dans un style anglo-chinois typique de cette époque. L'art du jardin vivait alors de profonds changements, en réaction à l'extrême rigorisme des jardins à la française du 17^ème siècle. On inventait des paysages théâtraux inspirés des peintures oniriques. Les commerçants qui revenaient de Chine, rapportaient des images de pagodes chinoises, que l'on voulait reproduire …

Le parc et le château de Bagatelle échappèrent de justesse aux destructions de la Révolution. Ils subirent de multiples métamorphoses, passant de mains en mains. L'orangerie date de 1865, la grille d'honneur de 1860 et les écuries de 1864. Ce joyau fut racheté par la Ville de Paris en 1905, qui confia sa réhabilitation au conservateur des jardins de Paris. Il s'attacha à faire du parc un jardin de collections botaniques, sans détruire l'harmonie des aménagements précédents. Il transforma les zones vivrières du parc en jardins de présentation, pour y exposer des collections de roses, d'iris, de plantes vivaces, de clématites, de pivoines … C'est à lui que nous devons la célèbre roseraie de Bagatelle, qui donne lieu chaque année à un concours international, et cela depuis 1907 !

Wikipédia - Le Parc de Bagatelle

Photos de la Roseraie du Parc de Bagatelle