Édifice exceptionnel du XIIIème siècle,

restauré à l’initiative de l’Église catholique de Paris, le Collège des Bernardins est

aujourd’hui un lieu dédié à l’homme dans toutes ses dimensions :

spirituelle, intellectuelle et sensible.

Ouvert à tous en 2008, pour la première fois de son histoire, il accueille des expositions d’art contemporain, des concerts, des projections de cinéma, des rencontres et colloques et une chaire de recherche, la Chaire des Bernardins, qui approfondit les grands thèmes liés à l’avenir de l’homme. Le Collège des Bernardins abrite l’École Cathédrale et l’Institut Jean Marie Lustiger. Une librairie, une bibliothèque, un jardin ainsi qu’un café, la table des Bernardins, font désormais de ce site historique, un lieu vivant, ouvert en accès libre tous les jours, qu’anime une équipe de 22 permanents et de 80 bénévoles. Le Pape Benoît XVI y prononça son discours au monde de la culture, le 12 septembre.

 
C'est au début du XIIIème siècle qu’il est décidé de fonder un collège à Paris pour former les religieux de cet ordre, également connus sous le nom de bernardins. La demeure dans laquelle les moines avaient tout d'abord élu domicile est bientôt trop petite, et il devient nécessaire de construire un nouveau bâtiment. Sur des terrains considérés jusqu'alors comme insalubres, le corps principal du collège est achevé vers 1253. Il comprend alors plusieurs bâtiments sur quatre niveaux avec salles de cours, réfectoires et dortoirs. Puis le pape Benoît XII, qui avait été religieux de cet ordre, encouragea la construction d'une sacristie et d'une église à partir de 1338, cette dernière restera inachevée.

En 1790, le collège est confisqué par les révolutionnaires et devient bien national, tandis que les quelques moines qui restaient en sont chassés. Durant quelques temps le site reçoit les galériens, puis est vendu à la ville de Paris qui l’utilise successivement comme grenier à sel, comme école, puis en fait une caserne de pompiers. Le site représente alors une superficie de 2 hectares s'étendant jusqu'à la Seine. L'église, abandonnée, devenue carrière de pierre a finalement été rasée pour permettre le passage du boulevard Saint-Germain. Le collège a également servi d'internat à la Police Nationale, jusqu’à une date très récente. Une chance, pour ce bâtiment à la vocation collégiale oubliée, car il fut sinon respecté, du moins occupé et entretenu ou presque jusqu’à la veille du chantier.

Aujourd’hui, le Collège des Bernardins renoue avec sa vocation initiale sous l’impulsion du diocèse de Paris qui l’a racheté en avril 2001. Le lieu a connu une rénovation complète à partir de 2004 et achevée en août 2008.

Lien vers le Collège des Bernardins

Lien Wikipédia - Collège des Bernardins

Pour la 1^ère fois en France

MEXICANA

Invitation à la Fête et à la Joie de Vivre

à travers le Folklore Mexicain

Tous les symboles de la culture mexicaine sont au rendez-vous dans ce superbe spectacle : danseuses et danseurs aux costumes authentiques très colorés, danseurs acrobates, groupe de Mariachi et présence des "charros", célèbres cow-boys mexicains. Ces artistes de grand talent donnent vie à ce nouveau spectacle. Ils forment l'exemple de l'universalité de la danse et des racines artistiques qui les unissent.

Spectacle stylisé et divertissant sur le Folklore du Mexique, des chorégraphies qui racontent, au travers de scènes fastueuses et colorées, une partie des coutumes de la culture mexicaine.

Une profusion de couleurs, d'énergie, de force, de rythmes et de diversité, où se mélangent danse moderne, classique et folklorique, afin de rendre hommage à ce pays aux nombreuses traditions et légendes et avec une grande variété d'ethnies qu'est le Mexique. Tout ce que le Mexique offre au Monde !

Un show musical où l'histoire de la Danse au Mexique se mêle à des numéros acrobatiques avec du feu, sans oublier les claquettes, éléments typiques des danses de ce pays.

La Compañia de Mexico réside autant au Mexique qu'en Espagne. La majorité des artistes de la compagnie sont mexicains et ont fait partie des plus importantes compagnies de danse du Mexique comme le Ballet Folklorique d'Amalia Hernández, le Ballet de l'Université de Veracruz ou le Ballet de l'Université de Guadalajara.

Le spectacle se compose de différents tableaux présentant des danses folkloriques venues de plusieurs régions de la République Mexicaine. Les danses les plus représentatives de l’ensemble du territoire mexicain. Elles nous permettent de nous faire une idée de ce que sont les coutumes des habitants, leurs fêtes et leurs divinités.

Les costumes utilisés ont été confectionnés avec des tissus authentiques et leurs dessins n’ont été que légèrement modifiés par rapport aux originaux pour leur adaptation sur scène.

Lien vers le site de "Mexicana"

Bande-annonce du spectacle "Mexicana" 

Théâtre de Saint-Germain-en-Laye 

Le Diable Rouge

De Antoine Rault – Mise en scène de Christophe Lidon

Décor de Catherine Bluwal – Costumes de Claire Belloc

Lumières de Marie-Hélène Pinon – Son de Michel Winogradoff

Avec Claude Rich, Geneviève Casile, Bernard Malaka,

Denis Bernier, Adrien Melin et Alexandra Ansidei

La scène se déroule entre 1658 et 1661, au sommet de son pouvoir mais à la fin de sa vie, le Cardinal de Mazarin achève l’éducation du jeune roi Louis XIV, sous le regard de la reine-mère Anne d’Autriche et d’un Colbert qui attend son heure.

Louis XIV doit épouser l’infante d’Espagne afin que cesse une guerre de trente ans et non sa nièce Marie Mancini car Mazarin, qui se sait gravement malade, ne pense qu’à l’avenir de la France.

Le Canard Enchaîné : « Une brillante pièce, des acteurs souverains, un décor d'une somptuosité parfaite. »

Télérama : « Efficace chronique d'une certaine prise de pouvoir par Louis XIV, Le Diable rouge autorise la performance d'acteur. Mieux, l'installe, la met constamment en scène dans un bel et simple espace scénique. Les deux acteurs sont saisissants. »

Le Figaro : « Un plateau éblouissant, une mise en scène parfaite. »

Spectacle nommé sept fois aux Molières 2009

Claude Rich, Brigadier d’honneur 2009
  
Lien Wikipédia - Claude Rich
 
Lien Wikipédia - Geneviève Casile

Vidéo de la pièce "le Diable Rouge" 

Théâtre de Saint-Germain-en-Laye
 

Chat en Poche

De Georges Feydeau – Mise en scène de Pierre Laville

Avec Valérie Mairesse, Jean Benguigui, Arthur Jugnot

Distribution en cours

Chat en Poche met en scène une bonne famille : les Pacarel : avec Monsieur, inculte mais assoiffé de postérité, Marthe, sa femme, bourgeoise mais sensible et leur fille Julie.

Dans cet honorable foyer vivent les Landerneau. Monsieur est docteur et Amandine se berce de rêveries sucrées.

Monsieur Pacarel, riche industriel du sucre enrichi sur le dos des diabétiques, souhaite laisser une trace dans l’histoire en présentant à l’Opéra une œuvre de sa fille.

Il engage ainsi un ténor prometteur. Mais le ténor n’est pas ténor … et met les femmes en émoi … quiproquos, chassés-croisés, situations cocasses et abracadabrantesques se succèdent à un rythme effréné, une chaîne de causes à effets dont Feydeau reste le chef d’orchestre incontesté !

   

Europe 1 : « Un Feydeau festif, un vaudeville délirant que le metteur en scène conduit pied au plancher, sans laisser la moindre seconde aux comédiens pour souffler. »

Vidéo de la pièce "Chat en Poche" 

A deux pas de la place du Tertre,

ce cabaret propose depuis sa création en 1928,

un spectacle avec entracte authentiquement Montmartrois

précédé du repas, où les talents de la table et de la scène

se conjuguent pour le plus grand plaisir des convives.

Chanteurs, illusionnistes, imitateurs, ventriloques et autres humoristes animent le lieu dans une ambiance chaleureuse, entre rire et émotion.

A la carte, la convivialité, la gourmandise et la tradition sont à l’honneur !

Pour que l’esprit de la Butte soit gravé dans votre cœur !

Eh oui … Chez Ma Cousine, Montmartre sourit à la vie !

Chez Ma Cousine propose à son public un spectacle de cabaret de qualité ou tradition, chaleur et ambiance conviviale sont de rigueur sans oublier plaisir, détente, rire et émotion. Que ce soit, entre amis, entre collègues ou même en famille, Chez Ma Cousine propose de découvrir ses plats ainsi que son spectacle qui a déjà fait rire un nombre incalculable de personnes, qui à leur tour l’ont fait découvrir à leurs proches. Vous ne connaissez pas Chez ma Cousine ? Et bien, si le vin se bonifie avec l’âge, Chez Ma Cousine a su en faire autant ! Alors, si la curiosité ne vous a pas encore mené Chez Ma Cousine, attendez qu’on vous en parle. Vous irez et vous y passerez un très bon moment, c’est assuré.

Lien vers le Cabaret "Chez ma Cousine"

NOUVEAU SPECTACLE

A Paris, Porte de Passy, embarquez à bord du chapiteau du Cirque National Alexis Grüss à destination de l’Argentine et de ses pays voisins.

PampA

Les C.L.A.N.S, des cyclistes armés d’amour, un exceptionnel jongleur, de prodigieux équilibristes et acrobates vertigineux feront traverser l’Atlantique à la plus célèbre cavalerie d’Europe, à une majestueuse éléphante de 5 tonnes venue d’Asie accompagnée de son extraordinaire cornac, auguste poétique, pour partir à la rencontre de lamas et guanacos afin de découvrir les différentes cultures au cœur de la « PAMPA » sur des airs traditionnels interprétés par le grand orchestre du Cirque National Alexis Grüss.

Lorsqu’en octobre 2008 nous nous sommes envolés pour un voyage en Argentine, ma motivation principale était de trouver de nouveaux falabella (les plus petits chevaux du monde). Jamais je ne me serais imaginé que ce premier contact avec le continent sud américain puisse autant m’enthousiasmer. A mon retour, je n’ai pas eu la moindre difficulté à convaincre mon fils Stéphan, qui m’a succédé à la mise en scène de nos spectacles, d’utiliser le thème de l’Amérique du sud comme source d’inspiration et fil conducteur d’un nouveau programme original de Cirque à l’Ancienne.

PAMPA est maintenant passé de projet à réalisation. Ce spectacle, paré des couleurs du sud, rythmé de musiques latinos, enchaîne des tableaux qui nous font voyager de la Pampa au désert du Chaco, des hauts plateaux péruviens au cœur de l’Amazonie, et même sur la plage de Copacabana … Les soins mis à la réalisation de PAMPA par toutes celles et tous ceux qui y ont participé : metteur en scène, chorégraphe, costumière, éclairagiste, décorateur, compositeur, arrangeur, musiciens … Sans oublier naturellement tous les artistes, bipèdes et quadrupèdes, confèrent au millésime 2010 de notre nouvelle production un caractère ardent, chatoyant, fruité, généreux et épanoui.

Alexis Grüss

      
Lien vers le site du spectacle "Pampa"

Lien vers le dossier de presse de "Pampa"

   
Lien vers le programme "Pampa" 
  

Bande-annonce de "Pampa"